Art Povera var en italiensk kunstbevegelse som ble dannet i slutten av 1960s og eksisterte til tidlig 1970s. Lederen av den lille gruppen av kunstnere var Germano Celant, en italiensk kunstner og en kritiker, som ble sluttet av andre tolv artister som hadde til hensikt å utfordre dagens politiske saker gjennom kunst. "Arte Povera", som betyr "fattig kunst" eller "dårlig kunst" på italiensk, var en bevegelse inspirert ved hjelp av ikke-tradisjonelle materialer som jord, klær, tau, stein og papir for å skape skulpturer og andre kunstformer. Gruppens bruk av vanlige materialer i stedet for olje eller lerret var et kjennetegn som også var en reaksjon mot det vanlige maleriet som hadde dominert Europa i 1950-ene.
Viktige ideer og egenskaper
En av de viktigste ideene til Art Povera var å utfordre det samtidige gallerisystemet som var voldsomt i Europa på den tiden. "Arte povera" tillot artister å uttrykke seg uten å begrense konvensjonelle praksiser og materialer. Dette ble oppnådd ved bruk av ubrukelige hverdagsmaterialer som ofte ble vist for å skape skulpturer og hendelser som folk kunne forholde seg til. I tillegg bidro bruken av enkle håndverksmaterialer til å skape kontrast med de mer raffinerte bearbeidede materialene. Bruken av kontrastmateriale finnes blant gruppens mest bemerkelsesverdige arbeider. Germano Celant trodde at modernitet var en trussel mot minnesfølelsen og dens innflytelsesrike fortid, og derfor ville skape kontrast bidra til forståelsen av fortiden.
For å motvirke teknologisk modernisme, avviste Art Povera ideene om moderne kunst som amerikansk minimalisme og i stedet forgjorde myter om det nye og det gamle. Dette oppnådde juxtapositions samtidig som det ble tydeliggjort om virkningen av modernitet på samfunnet generelt.
Ved å bruke hverdagsmaterialer som kvister, filler, jord og stein, var Art Povera en reaksjon mot det vanlige abstrakte maleriet som hadde dominert kunstformer av perioden. Kunstnerne avviste moderne maleri og så på det som en smal kanal for å uttrykke individualisme og følelser. De så også på moderne kunst som for begrenset og begrenset av tradisjoner av konvensjonell maleri. Gruppen fortalte for en kunst som var mer relativ til det normale livet til fysiske ting og den materielle verden. For å oppnå dette arbeidet de italienske kunstnerne med bruk av enkle lokale materialer som ble hentet fra den vanlige livsstilen.
Berømte verk
De ledende artistene i denne bevegelsen inkluderer Mario Merz, Jannis Kounellis, Giovanni Anselmo, Emilio Prini, Luciano Fabro og Giovanni Anselmo.
