Origins of Ballet
Ballett er en type dans som oppsto i Italia under renessansen av 15th Century. Domene holdt store sosiale arrangementer og ballett ble en del av de vanlige forestillingene. Adelv lærte selv dansen for å kunne delta. I det 16th Century, italiensk-født Queen of France Catherine de 'Medici ble en protektor av ballett for de franske domstolene. Det ble en rettsforestilling til 1661, da kong Louis XIV, sønn av Catharine, åpnet et dansakademi. Dens popularitet spredt over hele Europa, og ved 19th Century, hadde det gjort veien til Russland. Ballettfirmaer begynte å utføre turer i Amerika i den siste delen av 19th Century, og dansen ble snart populær der også.
Utvikling av ballett
Gjennom historien om ballettforestillinger, har dansen utviklet seg med tiden. Begynnelsen som sosialdans for domstolene, hadde den ikke formelle skritt før danselaketet til kong Louis XIV. Etter dette ble ballett utført som en del av operaopptredener, referert til som opera-ballett. Av 1700s, Jean-Georges Noverre, koreograf, begynte å designe danser som fortellinger. Han lærte dansere å bruke miming og ansiktsuttrykk for å bidra til å fortelle historier for å bevege seg bort fra opera-ballett. Den neste store utviklingen skjedde ikke før 1832, den romantiske epoken med ballett. Dette er da kvinner ble en integrert del av produksjonen og pointe skoene og lange, flytende tullekjoler ble introdusert. Historiefortellingen flyttet fra myter til eventyr og legender. I Russland utviklet balletten slik at visningsteknikk var hovedfokus. Danse ble koreografert for å inkludere flest antall hopp, sving og bevegelse mulig. Dette fokuset på teknikk satt i bevegelse endrer også i kostymer. Den korte, klassiske tutu ble introdusert i løpet av denne tiden, slik at publikums medlemmer kunne oppleve dansers fot og legwork.
Store stiler av moderne ballett
Flere ballettstiler har dukket opp gjennom årene. Selv om mange av disse stilene og variasjonene fortsetter å bli utført, tre fremstår spesielt som de mest populære. Disse er klassiske, moderne og neoklassiske. Klassisk ballett er basert på tradisjonelle teknikker og ordforråd. Det kan bli påvirket av sin regionale opprinnelse eller opplæringsmetode. Moderne ballett inkorporerer ulike andre dansetradisjoner samtidig som klassiske ballettrøtter opprettholdes. Det kan påvirkes av jazz, moderne dans eller etnisk dans. Neoklassisk ballett følger klassisk ballett tradisjon mens du bruker abstrakte konsepter. Det følger ofte ikke en klar historielinje.
Fordeler med å studere ballett
I dag studerer folk over hele verden ballett. Læreballett sies å forbedre stillingen og styrke svake muskler. Det hjelper til med å lære koordinering mellom kropp og kropp og hvordan man opprettholder fokus og konsentrasjon. I tillegg er ballett ofte grunnlaget for å lære andre former for dans og sport, som skøyter og gymnastikk. Kanskje viktigst, studiet av ballett lærer utholdenhet.
